来源：安徽日报

   
    第六届中国曲艺牡丹奖“相声、小品、三书”比赛7月19日开幕，这是合肥市继1993年、1999年之后又一次承办全国性的曲艺盛会。本次比赛中，我省有5个节目入选。贴近民情世态的主题、滑稽风趣的语言，是曲艺的突出特色，更是曲艺成功与否的标杆。 

    新人老将齐上阵 
     7月20日，合肥长江剧院迎来了第六届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛合肥赛区的首场比赛。在一天的时间里，来自天津、北京、兰州、四川、河北等十余个省市地区的40多位选手鱼贯登台，先后表演了相声、小品、快板、评书等20个节目。老绿叶甘心衬新花。除了大部分参赛的新秀外，刘兰芳、姜昆、戴志诚、赵炎等演员也都有节目参赛，不少老演员甘当绿叶，为选报新人奖和表演奖的青年演员充当助演。其中年岁最大的是赵炎，这位曾经常与马季搭档的老演员，在相声《开心之旅》中，为中国广播艺术说唱团一位青年演员捧哏。 
    提到曲艺，很多极具地域特色的艺术瑰宝令我们津津乐道，由说唱艺术演变而来的种种曲艺形式，深得基层群众喜爱，在“老将新人”的口中代代相传。安徽琴书，也叫“淮北琴书”、“泗州琴书”，琴书通常由演员二至三人分操二胡、扬琴、鼓板等乐器坐唱，曲调婉转优美、舒缓有致，演奏技法娴熟，指法灵活多变，板起板落相得益彰。黄梅大鼓，在说唱艺术的基础上，融入黄梅戏和黄梅歌的音乐元素，迎合现代人的审美情趣，是近年来发展嬗变的一个鼓曲新品种。相声，受众面更为广泛，省内近些年来也举办了“铜陵杯全国相声新作大赛”、“首届中国相声节”等大型活动。 

    快意生活在眼前 
    本次中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛共设立四个赛区，在合肥赛区举行的“相声、小品、三书”比赛是曲艺中受众面最广，最有吸引力的项目。这场曲艺大赛，也为夏日的省城提供了一个休闲娱乐的好去处。记者在比赛现场看到，前来观看的人群中，有白发苍苍的老曲艺迷，也有放暑假的学生们，还有武警战士，精彩的节目让他们笑得开心。许多观众举着相机寻找他们喜欢的笑星，争相与这些笑星合影。 
    曲艺丰富的内容情节和各异的表现手法受到了不同群体的认可。无论是名家的品牌效应，还是新人带来的清新之风，观众在欢乐中体悟快意民生。观众段雨会表示，看了一场比赛，感觉每一段相声或是小品，实际上包含非常大的信息量，他们说的事儿就好像发生在你的身边，发生在昨天，再用非常诙谐的语言说出来，特别能引起共鸣。组委会表示，比赛结束后，还将组织一些名家走进合肥基层社区献艺，与市民展开互动。 
    相声是“说学逗唱”，重在“说”，一般不用道具，不化妆；而小品不仅用道具，要化妆，而且重在“演”，通过表演取得效果。观众们认为，如果戏剧是以剧情和角色的台词直接感染人，使人们受到正面教育的话，那么相声、小品、评书则是用一种“启发式”的形象思维激活人的感官，使大家从笑中感悟人生。 

    曲艺创新有规则 
    相声小品关注百姓生活，总是以其非常亲民的方式进行。对于曲艺未来的发展，专家们提出自己的看法，题材宜小不宜大，要“大题小做”，不要“小题大做”。此次比赛中，为了在“小题目”中作出“大文章”，许多作品的创意手法非常丰富。来自湖南的小品《婚礼》可谓是“花样”百出，主演不仅秀了口技，还将大荧幕搬上舞台，一段仅一分钟的短片，把影视的形式融进曲艺节目。群口相声中《我是河南人》同样融合了多种艺术样式，在整个相声表演中，天津快板、豫剧、山东快书样样亮活，唱歌跳舞更是不在话下。四川散打评书《说学逗唱》在其中加入大段的歌星模仿秀，一个个歌坛大腕在一人的口中轮番上场。相声小品引入其他艺术形式“装备”自己的“弹药库”，对相声、小品本身有无积极意义？对此，一些评委表示，演员还是应该打牢自己“说学逗唱”的基本功。也有观众表示，加入其他艺术元素应该是点睛而不是噱头。 
    相声、小品、评书都是语言的艺术。来自天津的相声《新名词》主演赵恒说，来之前担心合肥人适应不了天津话，特意和很多合肥的朋友交流，甚至还对本子部分内容进行了“普通化”。在“外来的和尚”努力念“本土经”的同时，本省芜湖市的小品《套圈》中的警察的语言却不像安徽话，导演在语言风格上追求的陌生化效果，在打破观众心理定势上也起到一定的作用。